Fulinaíma
por
Artur Gomes

Difícil iniciar um prefácio para abordar feitiçarias de um
grande mestre. A mágica aparição do texto transborda sentidos cósmicos,
como se um feixe de luz penetrasse em um túnel escuro dando-lhe o sorver
da vida. Diariamente, recebo um deserto imenso de poemas e a leitura se esvai
com “batatinha quando nasce põe a mão no coração”. Um ou outro me chama
a atenção, desde que sou do chamado “mundo das ciências” e leio poemas
com coração, mas inevitavelmente aguçado pelo olhar crítico vindo do cérebro.
A academia pode ser engessada, mas é, sobremaneira, exigente. Aplaude o
inédito, reconhecendo que o poema é um caos antes de ser exteriorizado,
mas harmônico, quando enfeitiçado. A leitura requer algo como canto
do vento, que não seja fugaz, mas que acaricie no assopro da Terra.
Por isso, é com satisfação que inicio este pequeno texto, sem nenhuma
pretensão de esgotar o talento do grande mestre, mas responder aos poemas
de Artur que brilham, soltam faíscas, incendeiam-se em erotismo
e garras enigmáticas. Ele transcende regras, inventa palavras, enlouquece
verbos. E as relações estabelecidas revelam a desordem dos sonhos
na concretude harmônica de suas palavras.A aventura erótica não se
despede de seu olhar político. Situado fenomenologicamente no mundo,
e transverso nele, Artur profana o segredo com suas invenções
transgressoras. Reinventa a magia e decreta uma nova vida para que
o mundo não seja habitado somente pelos imbecis. Dança no universo,
com a palavra fluída, imprevistos pitorescos, mordidas e grunhidos.
Reaparece no meio de um cacto espinhoso, mas é absurdamente
capaz de ofertar a beleza da flor. Contemporâneo e primitivo se aliam,
vencem os abismos como se ao comerem as palavras monótonas,
pudessem renascer por meio da antropofagia infinita de barulhos e silêncios.
O sangue coagulado jorra, as cavernas se dissolvem e é provável
que poucos compreendam a beleza que daí se origina.

Nos labirintos de suas palavras, resplandece o guerreiro devorador,
embriagado, quase descendo ao seu próprio inferno. Emana seu fogo,
na ardência de sexo e simultaneamente na carícia do amor. Pedras
frias se aquecem, coram com o tom devasso que colore a mais bela das
pornofonias. Marquês de Sade sente inveja por não ser o único déspota
das palavras sensuais. E os poemas de Artur reflorescem, exalam
odor como desejos secretos e risos que ecoam no infinito.

não fosse essa alga
queimando em tua coxa
ou se fosse e já soubesse
mar o nome do teu macho
o amor em ti consumiria
(Jura Secreta 5)

De repente um cavalo selvagem cavalga na relva úmida, como se o
orvalho da manhã pudesse revelar o fogo roubado das pinturas rupestres.
Ao som de tambores, suas palavras se tornam arte em si, como se
fossem desenhos projetados em um fantástico mundo vertiginoso.
Seres encantados surgem das águas originários de sentimento,
abraçadas nas pedras lisas, rugosas, esverdeadas da terra.
O fogo dança em vulcões e a metamorfose é percebida em seus ares.
Os elementos se definem como bestas, humanos, ou segmentos
da natureza como uma orquestra sinfônica que vai além da sonoridade.
Adentram sentidos polissêmicos e, neste momento, até o André Breton
percebe o significado das palavras de Artur, pois a beleza
é convulsiva e crava no peito feito cicatriz.

e o que não soubesse
do que foi escrito
está cravado em nós
como cicatriz no corte
(Jura Secreta 10)

Da violação do limite, do fruto proibido ou da linguagem erótica,
os poemas de Artur são orgasmos literários que oscilam entre o sacro
e o profano. Sua cultura, visão de mundo e inteligência possibilitam
ir além da pura emoção sentimental, evocando a liberdade para que
a terra asfixiada grite pela esperança. Artur comunga com outros seres
a solidariedade da Terra, ainda que por vezes, seja devastador em denunciar
disparidades, mas é habilidoso em anunciar acalentos. A palavra poética
desfruta fronteiras, e Roland Barthes diria que a história de Artur
é o seu tributo apaixonado que ele presta ao mundo para com ele
se conciliar. Em sua linguagem explosiva, provavelmente está a intensidade
de sua paixão - um amor perverso o suficiente para viciar em
suas palavras, mas delicado o bastante para dar gênese ao mundo
enfeitiçado pela habilidade de sua linguagem. A essência deste perfume
parece estar refletida num espelho, pois se as linguagens podem incluir
também o silêncio, as palavras de Artur soam como uma melodia.

Projetada numa tela, a pintura erótica torna-se sublime e para além de
escrevê-las, ele vive suas linguagens. Esta talvez seja a diferença
de Artur com tantos outros poetas: a sua capacidade de transcender
a tradição medíocre para viver um intenso de mistério de sua poética.
Ele não duvida de suas palavras, nem as censura para não quebrar seu
encanto, mas devora em seu ser na imaginação e no poder de sua criação.
Criador e criatura se misturam, zombam da vida, gargalham da obviedade.
Põem-se em movimento na dança estrelas que ilumina a palavra.

Os fragmentos poéticos são misteriosos de propósito, uma cortina mal
fechada assinala que o palco pode ser visto, porém não em sua totalidade.
Disso resulta a sedução para que ele continue escrevendo, numa
manifestação enigmática do poder surrealista em nos alertar
sobre nossas incompletudes fenomenológicas. O imperfeito é o sentido
da fascinação, diria Barthes em seus fragmentos de um discurso
amoroso. E a poética de Artur não representa ressurreição,
nem logro, senão nossos desejos.

O prazer do texto pode revelar o prazer do autor, mas não necessariamente
do leitor. Mas Artur lança-se nesta dialética do desejo, permitindo um
jogo sensual que o espaço seja dado e que a oportunidade do prazer
seja saciada como se fosse um "kama sutra poético" para além
do prazer corporal. Esta duplicidade semiológica pode ser compreendida
como subversiva da gramática engessada - o que, em realidade, torna
seus textos mais brilhantes. Não pela destruição da erudição, mas pela abertura da fenda, para que a fruição da linguagem
seja bandeira cultural da liberdade.

E a sua liberdade projeta-se num horizonte onde a dimensão
sócio-ambiental é freqüentemente presente. É uma poesia universal
de representações urbanas e rurais, de flora, fauna e fontes de
praças públicas. Desacralizando o “normal previsível”, borda
 em sua costura de mosaicos, esquinas e passaredos.

eu sei de gente e de bichos
ambos atolados no lixo
tem gente que come bicho
tem bicho que come gente
tem gente que vive no lixo
tem lixo que mora no bicho
gente que sabe que é bicho
e bicho que pensa ser gente
(Jura Secreta 29)

A poética das Juras Secretas opõem-se a instancia pretérita numa
espiral de presente com futuro. Metafisicamente, desliga-se do momento
agonizante e os olhos do poeta não se cansam, ainda que a paisagem queira
cansá-los. Seu toque lembra o neoconcretismo, por vezes, cuja aparição na semana da arte moderna mexeu com os mais tradicionais versos da literatura
ordinária. Mas sua temporalidade vence Chronos, na denúncia de um
calendário tirano ao anúncio de Kairós, também senhor do tempo,
mas que media pelos ritmos do coração.

20 horas
20 noites
20 anos
20 dias
até quando esperaria...
até quando alguém percebesse
que mesmo matando o amor
o amor não morreria.
(Jura Secreta 49)

É óbvio que a materialidade da linguagem, sua prosódia e seu léxico
se mantêm no texto. Mas foge das estruturas engessadas do arrombo
repetitivo, florescendo em neologismos verossímeis e ritmos cardíacos.
Amiúde, são palavras jorradas em potente cultura significante.
No chão dialogante, este poeta desestabiliza
a normalidade com suas criações.

por que te amo
e amor não tem pele
nome ou sobrenome
não adianta chamar
que ele não vem quando se quer
por que tem seus próprios códigos e segredos
mas não tenha medo
pode sangrar pode doer
e ferir fundo
mas é razão de estar no mundo
nem que seja por segundo
por um beijo mesmo breve
por que te amo
no sol no sal no mar na neve.
(Jura secreta 41)

ARTUR GOMES é, para mim, um grande relato de seu próprio devir,
que sabe poetizar a partir de seu vivido. E por isso, enfeitiça.


Michèle Sato